LA RELACIÓN ENTRE ARTE TEATRAL Y EDUCACIÓN

 LA RELACIÓN ENTRE ARTE TEATRAL Y EDUCACIÓN

La definición de competencia en la enseñanza- aprendizaje en la relación entre el arte teatral y la educación

 

Autora: Rosa María Espinoza García*

Correo: inspiracionesescenicas@gmail.com

*Universidad de Educación Enrique Guzmán y Valle,

Escuela Nacional Superior de Arte Dramático.

 

 

“El hombre necesita aprender a ser lo que es porque la biología no se lo da resuelto, como a los demás animales…El hombre necesita aprender a ser lo que es…porque puede acabar ‘siendo`, en su actuación, en su comportamiento, justamente lo que no es” (Barrio, 1998: 31- 32).” Citado en Marín (2011) 

 

 Introducción:

  Cuando hablamos de Educación Artística en Arte Dramático, nos referimos a la relación que existe entre el Arte Teatral y la Educación. En este caso, en este ensayo, el tema está planteado de modo general o introductorio del tema. El tema es la definición de competencia en la enseñanza-aprendizaje en la relación entre el arte teatral y la educación, este trabajo parte de una reflexión de la siguiente pregunta, ¿cuál es la definición de competencia en la enseñanza-aprendizaje en la relación entre Arte Teatral y Educación, en la contemporaneidad? Este cuestionamiento surge por los cambios históricos-sociales que estamos experimentando en este contexto contemporáneo, con el objetivo de iniciar reflexiones sobre los lineamientos de investigaciones académicos en la relación entre Arte Teatral y Educación, en la necesidad de tener un soporte conceptual y práctico para su producción en la atención de las problemáticas educativas en este nuevo contexto.

 

El Arte Teatral y la Educación en el contexto contemporáneo 

El Arte Teatral y la Educación en el contexto contemporáneo 

El Arte Teatral, hoy en día, es un arte multidisciplinar y transdisciplinar por lo cual se desarrollan acciones que relacionan o articulan procesos mentales, comportamentales y de producción visual, que se ejecutan  desde la ideación,  procesos creativos y materialización; y estos procesos nos dotan de una cantidad infinita de recursos los cuales pueden ser aplicados  en la educación. 

La pregunta sería, ¿cuál es el aporte del empleo de las herramientas del Arte Teatral en la Educación, en este contexto contemporáneo? 

Esta relación nos permite transitar y, a la vez, generar cualquier actividad o producto con fines educativos en relación con desarrollos estéticos, apreciativos, productivos, emotivos y comunicativos. Por lo tanto, en estos desarrollos, están implícitos las dimensiones: apreciativa, productiva, emocional y éticas; las cuales permiten acercarnos a los simbolismos culturales, a la interpretación, la historia y la política. Transitar por estas dimensiones permite al estudiante en el Arte Teatral un desarrollo de varios pensamientos; por ejemplo, el pensamiento crítico de una identidad social y de un trabajo comprometido para la transformación de la realidad. (ULP digital (2016). 

Entonces, para abordar los trabajos de investigación implica, además, reflexionar el contexto social-histórico en el cual estamos actualmente, porque es para este contexto que se proponen las investigaciones en la relación entre Arte Teatral y Educación; además, es el humano quien moviliza las acciones o reacciones en la realidad social creando nuevos humanismos. 

 

El Arte Teatral y la Educación en el contexto contemporáneo 

El Arte Teatral, hoy en día, es un arte multidisciplinar y transdisciplinar por lo cual se desarrollan acciones que relacionan o articulan procesos mentales, comportamentales y de producción visual, que se ejecutan  desde la ideación,  procesos creativos y materialización; y estos procesos nos dotan de una cantidad infinita de recursos los cuales pueden ser aplicados  en la educación. 

La pregunta sería, ¿cuál es el aporte del empleo de las herramientas del Arte Teatral en la Educación, en este contexto contemporáneo? 

Esta relación nos permite transitar y, a la vez, generar cualquier actividad o producto con fines educativos en relación con desarrollos estéticos, apreciativos, productivos, emotivos y comunicativos. Por lo tanto, en estos desarrollos, están implícitos las dimensiones: apreciativa, productiva, emocional y éticas; las cuales permiten acercarnos a los simbolismos culturales, a la interpretación, la historia y la política. Transitar por estas dimensiones permite al estudiante en el Arte Teatral un desarrollo de varios pensamientos; por ejemplo, el pensamiento crítico de una identidad social y de un trabajo comprometido para la transformación de la realidad. (ULP digital (2016). 

Entonces, para abordar los trabajos de investigación implica, además, reflexionar el contexto social-histórico en el cual estamos actualmente, porque es para este contexto que se proponen las investigaciones en la relación entre Arte Teatral y Educación; además, es el humano quien moviliza las acciones o reacciones en la realidad social creando nuevos humanismos. 

 

El Arte Teatral y la Educación y las nuevas humanidades

En el texto Las humanidades y el humanismo del futuro de Marín (2011), señala las diferentes transiciones que la humanidad ha desarrollado; actualmente somos esclavos de la tecnología (sin olvidar que con la pandemia el uso de la tecnología se ha convertido en nuestra tabla de salvación). A su vez, esta nueva realidad, en el uso de la tecnología, ha sacado a relucir aún más el  deterioro que se observa también a nivel moral, ético, social, afectivo, psicológico y humano. (P. 6). Lo que observo en el trabajo de Marín es que la condición de la humanidad es cambiante, no está fijo, este va cambiando por la necesidad del hombre la sobrevivir y evolucionar; entonces, la historia nos enseña que siempre han surgido humanismos y que surgirán nuevos humanismos, nuevas formas de ser del hombre, arrastrados por diversos intereses y necesidades.  

De esta manera tenemos que pensar en cuanto a competencia en la formación en la relación entre Arte Teatral y Educación acerca de las nuevas humanidades que se están gestando y se gestarán en los próximos tiempos; miremos, por ejemplo, los grandes cambios que se están produciendo por la pandemia, nuestras nuevas formas de relacionarnos definitivamente están modificando nuestra humanidad. 

Entonces, en este nuevo contexto tan cambiante socialmente las nuevas humanidades se hacen presentes, en cuanto al transitar estas nuevas humanidades también la educación con las herramientas del Arte Teatral nos pueden permitir, pensar, cambiar, evidenciar aquellos componentes sociales que no son buenas opciones para el buen vivir y de esta manera observarlos para generar cambios sociales. Definir competencia en este contexto es necesario, porque de ello dependerá el planteamiento y desarrollo de las capacidades de los estudiantes, con la finalidad de generar los tránsitos o modos comportamentales en el entorno. Otro motivo para definir de competencia en la formación educativa empleando herramientas del Arte Teatral es porque competencia es multidimensional y el uso específico del concepto depende del contexto de los usuarios (Mulder, Weigel & Collins, (2007). 

Definición de competencia en la relación Arte Teatral y Educación 

Por lo expuesto líneas arriba, podemos decir que tenemos que realizar propuestas que aporten en la definición de competencia para el contexto de enseñanza-aprendizaje en la relación entre Arte Teatral y Educación. 

La tarea está en nosotros, somos nosotros los profesionales de teatro, los que ejercemos y estudiamos pedagogía en teatro los que podemos ofrecer este aporte. Este trabajo es también para dar mi aporte es ese sentido; mi aporte es la siguiente definición de Competencia en la relación Arte Teatral y Educación:

Son acciones que relacionan o articulan procesos mentales, comportamentales y producciones visuales, que permiten el fortalecimiento y desarrollo de capacidades mediante determinadas  herramientas del Arte Teatral; a su vez, estas acciones se emplean en una gestión educativa que reforzará las fortalezas del sistema de impulsos vitales del estudiante para que responda coherentemente en distintos modos de tránsito en las nuevas humanidades, en una realidad social.

Para definir competencia en la relación entre Arte Teatral y Educación es necesario revisar lo que el gobierno señala como habilidades a desarrollar en la educación, un claro ejemplo se encuentra en el Programa curricular de Educación Secundaria en MINEDU (2016); primero, expone como competencia en el Área de Arte y Cultura, que el estudiante aprecia de manera crítica manifestaciones artístico-culturales. Segundo, en el ítem 6.4.2. Competencias, capacidades, estándares de aprendizaje y sus desempeños por grado, encontramos una descripción de Competencia; y es:  

“Se define como la interacción entre el estudiante y las manifestaciones artístico-culturales, para que puedan observarlas, investigarlas, comprenderlas y reflexionar sobre ellas. Permite al estudiante desarrollar habilidades para percibir, describir y analizar sus cualidades estéticas, para ayudarlo a apreciar y entender el arte que observa y experimenta. Supone comprender y apreciar los contextos específicos en que se originan estas manifestaciones, y entender que tener conocimiento sobre estos contextos mejora nuestra capacidad de apreciar, producir y entendernos a nosotros mismos, a otros y al entorno. También implica emitir juicios de valor cada vez más informados, basándose en los conocimientos obtenidos en el proceso de apreciación crítica. Esta competencia implica, por parte de los estudiantes, la combinación de las siguientes capacidades: 

• Percibe manifestaciones artístico-culturales: consiste en usar los sentidos para observar, escuchar, describir y analizar las cualidades visuales, táctiles, sonoras y kinestésicas de diversas manifestaciones artístico-culturales. 

• Contextualiza manifestaciones artístico-culturales: es informarse acerca de la cultura en que se origina una manifestación artística para entender cómo el contexto social, cultural e histórico de esta influye en su creación y la manera en que transmite sus significados. 

• Reflexiona creativa y críticamente sobre manifestaciones artístico-culturales: supone interpretar las intenciones y significados de manifestaciones artístico-culturales que hayan visto o experimentado y emitir juicios de valor, entrelazando información obtenida a través de la percepción, el análisis y la comprensión de los contextos.” (p.124)

En resumen, en la descripción que realiza el Ministerio de Educación vemos que tiene mucha relación con las dimensiones: apreciativa, productiva, reflexiva y ética.  

Nuestra labor docente en los distintos niveles de educación implica considerar en nuestras sesiones de clase la generación del interés hacia el estudiante, interesarlo en el Arte Teatral, en la relación Arte Teatral y Educación articulando las dimensiones mencionadas.

Transitar por estas dimensiones en la relación Arte Teatral y Educación provee en los estudiantes el desarrollo de los procesos cognitivos, emocionales, psicológicos, entre otros. Sin dejar de lado el condicionamiento operante o funcional, por ser esta una formación aplicativa y materializada; es decir, que tiene que ser evidente o mostrativa.   

Este trabajo es una introducción de un aporte que necesita de más colaboración de los colegas para encaminar las bases conceptuales que requerimos en el desarrollo de este maravilloso trabajo que es la pedagogía con las herramientas de Arte Teatral.   

 

  Conclusiones generales 

• El objetivo es iniciar reflexiones sobre los lineamientos de investigaciones académicos en la relación entre Arte Teatral y Educación, en la necesidad de tener un soporte conceptual y práctico para su producción en la atención de las problemáticas educativas en este nuevo contexto, como primera acción es necesario pensar y proponer una definición para nosotros para nuestra actividad en la enseñanza-aprendizaje de la relación Arte Teatral y Educación de competencia para plantear las capacidades que permitan en la gestión educativa a los estudiantes transitar coherentemente en las nuevas humanidades en una realidad social.

• La cualidad del Arte Teatral contemporáneo de ser multidisciplinar y transdisciplinar nos abre muchas posibilidades de ampliar y generar herramientas de trabajo en el aula. Estas relaciones permiten relacionar o articular propuestas metodológicas con otras ciencias y otras artes; además, de vincular las dimensiones: apreciativa, productiva, reflexiva y ética, que puede llevarnos a concebir trabajos de investigación, como por ejemplo:   

“La creación de cuentos empleando pensamiento-analógico en niños de 5 a 7 años de la localidad de Santa Anita en la creación de cuentos y dramatizaciones para el desarrollo del pensamiento ficcional”.

“Creación de monólogos a partir de datos biográficos familiares empleando la entrevista- cuestionario para fortalecer la identidad social y familiar de los niños en el tercer grado del colegio Fe y Alegría N° 8...”

Dependerán las propuestas de la mirada particular de las necesidades de la realidad social particular, la mesa de propuestas está abierta. En el siguiente número dedicaré a describir las dimensiones: apreciativa, productiva, reflexiva y ética. 

 1 Marín, A. (2011). LAS HUMANIDADES Y EL HUMANISMO DEL FUTURO. Revista Humanidades, Vol. 1, pp. 1-11 / ISSN: 2215-3934 Universidad de Costa Rica, 2011 Recibido: 03-VI-2011 /Aceptado: 12-VIII-2011. Rescatado de: https://www.redalyc.org/pdf/4980/498050304006.pdf

2 Procesos mentales son habilidades cognitivas que nos permiten estructurar y adecuar las fases del pensamiento con fines específicos.   

3  Viene de comportamiento profesional, a su vez, son competencias profesionales que se relacionan como: competencias, profesionales, técnicas, éticas, blandas, entre otras. 

Referencias:

• MINEDU (2016). Programa curricular de Educación Secundaria.

                           Rescatado de: http://www.minedu.gob.pe/curriculo/

• Marín Murillo, A. (2011).  Las humanidades y el humanismo del futuro. Revista 

                               Humanidades, vol. 1, 2011, pp. 1-11 Escuela de Estudios Generales 

                              América Central, Costa Rica.

                               Rescatado de: https://www.redalyc.org/pdf/4980/498050304006.pdf

           

• ULP digital (2016). Video: El arte en la educación. Publicado el 25 octubre 2016. 

                                     Rescatado de: https://www.youtube.com/watch?v=ZvwYELsIn1Q

• Mulder, M.; Weigel, T. y  Collings, K. (2008).  El concepto de competencia en el 

                            desarrollo de la educación y formación profesional en algunos Estados 

                           miembros de la UE: un análisis crítico Profesorado. Revista de 

                            Currículum y Formación de Profesorado, vol. 12, núm. 3, 2008, pp. 1-25 

                            Universidad de Granada, España.

                            Rescatado de: https://www.redalyc.org/pdf/567/56712875007.pdf